Double Square 双方藝廊

双方藝廊將於 2026 年 10 月 20 日至 10 月 24 日遠赴法國巴黎參展年度國際當代藝術盛會 Asia Now Paris。本次藝廊匯聚蘇匯宇、陳擎耀與黃海欣三位臺灣當代藝術中堅，藉由歷史思辨、日常洞察與在地美學的實踐，探討創作者如何以多重異質的語彙，瓦解既定社會秩序的權力佈局，並對當代意識形態提出敏銳而深刻的批判性叩問。

於此交匯之際，三位藝術家各自以其標誌性的方法論向主流規範發起對話。蘇匯宇的錄像力作《白水》將經典劇場文本置入影像重構的熔爐之中，直面洪水、死亡與暴力等深層母題。藉由視覺語法的變體，他開闢出探討主體欲望與身分政治的嶄新維度，透過獨特的酷兒視角重探戒嚴記憶與身體政治，並對傳統權力動態與女性欲望進行當代性的重釋。這不僅是對平權運動的深沉致敬，更展現當代亞洲藝術介入社會議題的批判韌性。

陳擎耀這次的作品使用「東洋膠彩畫」的傳統繪畫技法並加入當代視角的詮釋，透過大膽挪用流行文化符號與政治人物肖像，操演幽默與荒誕的視覺政治學。適逢二戰終戰八十週年之際，他戲仿藤田嗣治的戰爭畫原作，將二戰前線的慘烈景象，改由一群攜帶 AK-47 的少女軍團以輕鬆姿態演繹，承襲了原作構圖的壯闊與強烈戲劇張力；透過重新詮釋歷史，陳擎耀將看似不經意的挪用與惡作劇昇華為抵抗權力表徵的微型政治，促使觀者直面既有權力結構的荒謬本質。

黃海欣則將視線轉向日常生活的微觀夾縫，捕捉那些充滿尷尬與神經質的瞬間，勾勒出凡俗生存的集體焦慮；她以冷冽而幽默的藝術語彙，輕巧地卸除宏大敘事的厚重感，捕捉現代人的憂慮、恐懼與疏離。她的作品往往帶有一種無力回天的黑色喜劇色彩，既是對現實的諷刺，也展現了某種節慶般的集體逃避；在童真般的純真視角與殘酷現實的交織中，賦予觀者直視世界的全新洞察。

透過錄像、攝影與繪畫等多元媒介，這些作品體現了藝術家如何將集體記憶與個人經驗熔鑄為張力十足的視覺敘事，在幽默與機智的交織中，引導觀者重返現實的審視，在凝視社會景觀的同時，觀者亦得以在人性共鳴中獲得啟發。

Asia Now Paris 2026
日期：2026/10/20 – 2026/10/24
地點：Monnaie de Paris (巴黎造幣廠)
展位：H06
藝術家：蘇匯宇、陳擎耀、黃海欣